«Искусство – это радость, от которой невозможно устать», – убежден скульптор, график, заслуженный художник РФ Олег Закоморный.

Свет и надежда

Олег Закоморный – член­корреспондент Российской академии художеств, член Художественно­экспертного совета по скульптуре, монументальному и декоративному искусству при Департаменте культурного наследия города Москвы. Член Комиссии по монументальному искусству Московской городской думы. Старший преподаватель художественного факультета ВГИК имени С.А. Герасимова.

Он – автор статуэтки­приза для балетной премии «Душа танца», учрежденной в 1994 году Министерством культуры и редакцией журнала «Балет».

Награжден Почетной грамотой, Благодарностью и юбилейной медалью Московской городской думы «За заслуги перед городским сообществом», юбилейной медалью в честь 75­летия Алтайского края за создание и установку монумента «Переселенцам на Алтай от благодарных потомков», Золотой и Серебряной медалью Российской академии художеств.

Награды и регалии этого человека можно перечислять долго, и получившийся список действительно впечатляет, однако даже он меркнет в сравнении с теми эмоциями, которые зритель получает, познакомившись с работами Олега Закоморного.

В экспозицию, которую в Информационно­выставочном центре Орла можно увидеть до 29 июня, вошли скульптуры и графика. Каждое из представленных в выставочных залах произведений стоит того, чтобы уделить ему особое внимание, изучить, прочувствовать, обсудить отдельно, но в целом ощущение, которое испытывает зритель, можно описать как «радость жизни». Кажется, что все, что создал и привез в Орел Олег Закоморный, буквально дышит жизнью в самых светлых ее проявлениях.

– Приходится признать: мир никогда не был и не будет справедлив, поэтому искусство становится для нас своего рода спасением, – говорит он. – Я считаю, что оно должно быть светлым и добрым, радостным, доверительным. Искусство – это способ поделиться чувствами, обменяться впечатлениями. Это большой обмен энергией. Если мы взглянем на прекрасных мастеров, оставшихся в истории, на Веласкеса, Рафаэля, Бернини, то отметим: их искусство очень доброе, очень сильное. Их энергия, вложенная в работы, передается сегодняшнему зрителю. В том и заключается сила искусства, – оно поднимается над временем, и эта энергия авторов работает через века.

Серьезная школа

Олег Закоморный убежден: в основе серьезного, высокого, профессионального искусства всегда лежит серьезная же школа, многолетнее образование, однако одного лишь технического мастерства недостаточно.

– Художник, как и музыкант, должен получить качественное образование, однако демонстрация техники – не есть искусство, – говорит он. – Можно приобрести техническое мастерство, но важно, чтобы художнику было что сказать, что дать своему зрителю. Существует, конечно же и другая крайность – когда человек не дотягивает по форме, испытывает затруднения с тем, чтобы выразить свою мысль четко и изящно. Поэтому нужна гармония. Художник – это и хороший профессионал, и интересный человек, которому есть чем поделиться. Интересный в том числе и самому себе.

Знакомые Олега Георгиевича уверяют, что он именно такой – человек с богатым внутренним миром, со своими взглядами, философией, блестяще образованный.

Глядя на его работы, в это легко поверить, потому что каждая картина, представленная на выставке, каждая скульптура сюжетны, все они – о чем­то.

– Творчество – это радость, а от радости невозможно устать, – добавляет он, и кажется, что этим все сказано.

Бесценные моменты

Детство – отдельная тема в творчестве Олега Закоморного.

Более того, с 2011 года он проводит благотворительные занятия с детьми отделения врожденных пороков сердца в НЦССХ им. А.Н. Бакулева в сотрудничестве с Благотворительным фондом «Грани таланта» под патронатом Российской академии художеств.

– Детство, реакции детей на те или иные события уникальны, и это так здорово, – продолжает мастер. – Это бесценные моменты, наблюдения за которыми рождает новые композиции, новые интонации. Детство – это огромный мир, в котором можно прожить отдельную жизнь.

Олег Закоморный – отец троих детей и уже дедушка.

Помимо своих работ, он представил в Орле работы своей дочери Ивы-­Софии.

– Разумеется, до определенной степени я критичен, но моя дочь получила хорошую школу, у нее есть свой внутренний мир, которым ей интересно делиться через стихи и графику – рассказывает Олег Георгиевич. – Ей всего 22 года, и никто не знает, как жизнь сложится в дальнейшем, но то, что она делает сейчас, я нахожу интересным и при возможности стараюсь брать ее себе в пару на выставках.

Опора и муза

Особое место на выставке занимают портреты Ирины, супруги Олега Георгиевича, причем написаны эти портреты не только им, но и их дочерью.

Ирина говорит, что творческие люди – люди особые, исключительные, и после многих лет брака с одним из них она уверена: быть женой по­настоящему талантливого человека – это тоже своего рода служение.

– Впечатления и эмоции не притупляются с годами, потому что он всегда разный, – делится она. – Он не просто талантливый человек, он тот, кто создает нечто новое, исключительное, и не может без этого, никогда от этого не устает. Он умеет удивлять. Да, бывает так, что, погрузившись в творчество, он забывает о реальности, но именно для того и нужны близкие и любящие люди, чтобы поддержать баланс, проявить понимание и помочь тем, что в их силах.

Анастасия Извекова