Онегин, Татьяна, Ленский, Ольга – все они больше, чем просто герои Пушкина, уверена режиссер из Санкт-Петербурга Татьяна Дремова. Всех этих персонажей мы в течение жизни открываем в себе.

Команда мечты

Премьера «Евгения Онегина» (12+) в постановке Татьяны Дремовой состоялась на сцене Орловского академического театра 25 июня.

Татьяну Дремову орловские зрители хорошо запомнили по спектаклю «На всякого мудреца довольно простоты» (12+), ранее поставленному ею в театре им. И.С. Тургенева.

От «Евгения Онегина» театралы ждали чего­то свежего, необычного, захватывающего. Знакомой  истории в новом ракурсе.

Забегая вперед, стоит отметить, что эти ожидания Татьяна Дремова оправдала в полной мере и, возможно, даже превзошла.

– Я бы никогда не рискнула взяться за Пушкина, если бы меня не пригласили в Орел, чтобы поставить «Онегина», – делится она. – Мы неспроста назвали спектакль «не энциклопедией о любви». Роман слишком глубокий, слишком многогранный, чтобы все тонкости и смыслы можно было включить в одну постановку. Мне  кажется, что это произведение, с которым мы знакомимся очень рано. Как правило, в том возрасте, когда происходящее с героями непонятно и не близко нам. Становясь  старше, мы вместе с жизненным опытом приобретаем способность чувствовать и проживать то же, что проживали они.

«Евгений Онегин» был экранизирован и представлен на театральных подмостках столько раз, что кажется почти невозможным  предложить нечто новое.

– Я испытываю огромную благодарность к орловскому театру и людям, служащим ему, потому что у нас получилась настоящая команда мечты, – продолжает Татьяна. – Я восхищена той легкостью, которая сложилась у меня с актерами, их готовностью пробовать то, что предлагала я, привнося в постановку при этом что­то свое. Думаю, зрители понимают: любая премьера в любом театре сопровождается некоторым напряжением и нервозностью, ведь так много дел, которые нужно успеть сделать всем, кто занят в спектакле, и артистам, и людям, занятым техническими моментами. Нам же удалось свести это напряжение к минимуму, и, когда разговор идет о Пушкине, это особенно важно. «Евгений Онегин» требовал особого взгляда, какого­то важного режиссерского хода. Он был необходим, чтобы, с одной стороны, зрителям было интересно, с другой, Пушкин при этом остался Пушкиным. Ведь в романе, например, не так много диалогов. Как поступить с этим? Просто читать пушкинский текст? Или переделать его? Но тогда это будет уже не Пушкин. То решение, тот ход, которому я отдала предпочтение в итоге, позволил нам, как я смею надеяться, найти оптимальный вариант. Это моя первая, как режиссера, жизнь с Пушкиным, хотя, как человек, как читатель, я давно открыла для себя в его творчестве темы, которые меня по­настоящему волнуют. Думаю, зрителю будет любопытно подумать о том, что Евгений, Татьяна, Владимир, Ольга, – это не просто герои романа. Их черты, их мотивы, те порывы, которым они поддаются, все это мы обнаруживаем в себе, оказавшись в определенных обстоятельствах.

Свежий взгляд

«Евгений Онегин» в постановке Татьяны Дремовой на сцене ОГАТ произвел действительно сильное впечатление.

Режиссер в действительности сумела найти «золотую середину», представив орловцам полноценный и стильный спектакль, но при этом подарив им возможность просто насладиться прекрасными стихами Александра Пушкина.

В качестве декораций на сцене оказались лишь полотно, на которое проецировались строки из романа, и книги.

Пластика, умение актеров виртуозно перевоплощаться, проживать сразу несколько жизней во время одного спектакля, – все это оказалось как никогда наглядно.

В спектакле задействованы десять актеров, и каждый из них по ходу развития сюжета смог примерить на себя несколько ролей, побыть и Ольгой, и Татьяной, и Онегиным, и Ленским.

Такой режиссерский ход стал более чем неожиданным, ведь он далек от того, что принято называть «классикой».

Однако за первым зрительским удивлением приходит понимание того, насколько это решение интересно и как точно оно было подобрано.

– Мне хотелось, чтобы у зрителя, независимо от его возраста, духовного и жизненного опыта, да и степени любви к Пушкину, возникло ощущение близости с героями. Эдакое совпадение с ними, – отмечает Татьяна Дремова.

После просмотра спектакля очевидно, что ей это удалось. Уже к середине первого акта сидящий в зале человек понимает, что именно так оно и есть, – он сам в какой­то мере Татьяна, Евгений или Ленский. Что образ – это больше чем лицо или художественное описание. Это то, что можно найти в себе и понять.

– Я думаю, этот спектакль подводит нас к пониманию очень важной вещи: поведение, поступки любого человека можно понять, – делится актриса театра Анастасия Ребракова, занятая в «Евгении Онегине». – Мне очень нравится присказка о том, что не стоит судить человека, если ты не носил его сапог. Именно это чувство возникает у меня, когда я смотрю на то, что у нас получилось.

Юбилейный 210­й театральный сезон в ОГАТ им. И.С. Тургенева был закрыт 26 июня, и «Евгения Онегина» зрители смогут увидеть теперь лишь в новом сезоне. И увидеть его однозначно стоит, потому что Татьяне Дремовой удалось, казалось бы, невозможное: предложить новое прочтение знакомого и многократно поставленного на театральной сцене произведения, при этом показав зрителю настоящую классику.

Анастасия ИЗВЕКОВА