Свидетельства безвозвратно уходящей эпохи и неповторимый колорит Орла и Орловской области – все это есть на снимках фотографа Светланы Тенянко на ее персональной выставке в Орловском краеведческом музее.

Взять в фокус

Выставка с красноречивым названием «Образ времени» (6+) стала для Светланы пятой персональной выставкой, но подготовка к ней оказалась особенно волнующей.

– У меня были персональные выставки в музее Русанова, мемориальной мастерской художника Дышленко, Доме Андреева. Я участвовала во многих сборных выставках. Однако к тому, чтобы представить свои работы в краеведческом музее, я готовилась долго, – делится она. – Мне хотелось, чтобы снимки, которые я покажу, оказались достойны этих стен.

В экспозицию вошли фотографии, сделанные ею за два последних года в Орле и Орловской области, и в центре внимания оказался пейзаж – нетронутые уголки природы, старые сады, покосившиеся деревянные домики и заборы, мосты и луга.

– Мне нравятся такие пейзажи, я вижу в них особую красоту, – продолжает Светлана. – Быть может, сказывается моя так называемая насмотренность. Быть может, работа в музее наложила отпечаток на мое восприятие. Я не исключаю, что кому­то это покажется скучным, и этот кто­то задастся вопросом: «Кому нужна эта старина, это прошлое?». Но точно так же я уверена и в том, что есть люди, схожие со мной по образу мышления. Те, кто, глядя на эти снимки, подумает о том, что через год, пять или десять лет этих мест и этих домиков попросту не будет.

Уже пять лет Светлана работает в Орловском краеведческом музее, и со стариной она действительно соприкасается регулярно. Одновременно она обучает искусству фотографии воспитанников Центра детского творчества № 5 города Орла. Былое регулярно пересекается для нее с современным, прошлое с реалиями сегодняшнего дня.

– Техническое мастерство очень важно, и его можно отточить, но подойдя к такому важному моменту в своей жизни, к пятой персональной выставке, да еще и в Орловском краеведческом музее, я вижу, что кое­чему научилась, могу проследить свой рост, – продолжает Светлана. – Сегодня я гораздо лучше вижу кадр, чем раньше, быстрее выбираю тот момент, тот пейзаж, который хочу снять. Лучше понимаю, что и почему мне интересно.

Черно-белый цвет

Немалая часть вошедших в экспозицию снимков представлена в черно­белом цвете, и Светлана Тенянко объясняет это так:

– Для меня многое зависит от самого кадра. В частности, та часть фотографий, что была сделана мной этим летом в Болхове, выставлена в цвете. Потому что для этих снимков, для историй, которые можно увидеть в них, важен именно цвет. Что же касается черно­белой фотографии, именно такое решение акцентирует внимание зрителя на главном. Человек не отвлекается на цвета и их игру, он смотрит в самую суть, воспринимает увиденное глубже.

Более того, на выставке Светлана впервые представила фотографии, сделанные через объектив, который называется «Монокль».

– Это мягкая съемка, и она очень непростая. Долгое время я не решалась браться за нее всерьез, но в определенный момент поняла, что требуется именно она, – рассказывает фотограф.

Стоит отметить, что Светлана не ошиблась, – снимки, сделанные ею через «Монокль», завораживают особенно, погружают зрителя в удивительную параллельную реальность, в которой, кажется, возможны не только чудеса, а обнаружение какой­то важной истины, скрытой от глаз в привычной нам жизни.

Творчество и дисциплина

Любая педагогическая работа предполагает навык не только соблюдать строгую дисциплину, но и учить этому других.

О том, как эту дисциплинированность удается сочетать с творческим взглядом на жизнь, Светлана рассказывает так:

– Большинство моих учеников – подростки. Это молодые люди, которым в среднем по 16 лет. Люди, уже достаточно зрелые для того, чтобы всерьез задумываться о своем будущем, о том, что им интересно. Вероятно, и поэтому тоже я получаю в первую очередь удовольствие от работы с ними. У нас нет Учителя и Ученика, у нас есть совместный и беспрерывный творческий процесс. Есть те, кого я называю «мои дети», потому что мы оказались схожи во взглядах, в представлениях о красоте, о подаче. Это взаимное развитие.

О самой же Светлане Тенянко ее учитель Леонид Тучнин говорит просто:

– Это девушка, которая очень много работает. Там, где можно отложить на потом, оставить на время и додумать, она всегда старается довести процесс до конца, чтобы после объективно взглянуть на результат. Поэтому я, с одной стороны, горжусь ее успехом и ее профессиональным ростом, с другой – ничуть не удивлен этим.

Светлана отмечает, что выбрать работы, достойные быть на месяц выставленными в краеведческом музее, ей было непросто.

– У каждого фотографа много работ, – говорит она. – Что­то мы снимаем, чтобы представить публике, что­то хранится в отдельной папке и предназначается лишь для глаз самого фотографа. О каких­то снимках и вовсе забываешь, потому что у каждого человека бывают периоды, в которые он не понимает, в каком направлении хочет и может двигаться дальше. Сделанные в такие моменты снимки кажутся как будто промежуточными. К тому же каждую фотографию нужно оформить так, чтобы она заиграла всеми красками. В конечном итоге я представила то, что считаю важным показать.

Примечательно, что на этикетках, которыми сопровождены выставленные снимки, указаны не названия работ, а места, в которых они были сделаны, – реальные деревни, реки и уголки Орла, на особую красоту и атмосферу которых люди часто не обращают внимания. И именно об этом напоминает выставка «Образ времени» – о том, что в шаге от нас есть пейзажи, достойные того, чтобы задержать на них взгляд.

Анастасия ИЗВЕКОВА